“那就定下来。”沈逸拍板,“时间只有三个月,我们必须争分夺秒。”
剧本研讨会接连召开,会上讨论异常激烈。某天,一位年轻编剧突然提出一个大胆的想法:“如果主角其实一直活在自己的幻想中呢?所有的冲突都是内心投射出来的。”
全场陷入沉默。
“这个思路……”夏栀若有所思,“会不会太冒险?”
“但也很有冲击力。”沈逸接道,“我们可以保留这个设定,在后续打磨中再决定是否采用。”
与此同时,行业会议也在紧锣密鼓地筹备。作为新兴势力代表,SHINE STUDIO被邀请参与标准制定。夏栀和沈逸亲自出席,带着过去三部剧的数据模型,准备在会议上发言。
“我们需要建立一套真正服务于创作者的标准。”沈逸在会前对团队说,“而不是被资本牵着鼻子走。”
会议当天,各路影视公司齐聚一堂。大型公司代表纷纷发言,表达各自立场。有人主张限制AI技术使用,认为它会取代人工创作;也有人支持开放创新,鼓励技术融合。
轮到夏栀发言时,全场安静。
“我们用AI辅助剧本创作,并非为了取代编剧,而是提高效率,释放创造力。”她展示出《镜城》的原始剧本与AI优化后的版本对比,“你们可以看到,AI帮助我们挖掘了更多可能性,而不是扼杀灵感。”
她顿了顿,继续说道:“我认为,标准不应是束缚,而应是引导。我们工作室愿意牵头,联合志同道合的公司,共同推动合理标准的形成。”
会场一角,一家小型公司的负责人举起手:“我们愿意加入。”
紧接着,又有几家中小型公司表态支持。
沈逸看着这一幕,嘴角微微上扬。
回到工作室后,夏栀和沈逸立刻着手组建联盟。他们收集过往作品数据,整理成标准化模板,供其他公司参考。
“没想到会有这么多公司愿意合作。”林晓一边整理资料一边感慨。
“因为大家都意识到,行业不能只靠资本驱动。”夏栀轻声说,“真正的力量,来自创作者本身。”
几天后,SHINE STUDIO宣布启动新项目《归墟》,并首次公开其AI剧本系统的升级版本。消息一出,业内震动。